（来源：咸阳日报 本报记者 蔡婷）

“这是在西安五四剧院表演的照片，这是1979年《紫金簪》的剧照……”7月4日，在乾县城关街道丁碧霞家中，一张张戏台老照片，勾起她对往昔的回忆。

丁碧霞，小名“丁素素”，1944年出生于乾县临平镇。爷爷、父母皆是戏迷，浓厚的戏曲氛围让她自幼痴迷戏曲，走路、干活甚至做梦都在学唱。“小时候常与玩伴关起门来‘演戏’，拿棍棒当刀枪演《桃园三结义》，插花系绳扮《花庭相会》。”丁碧霞说。

1958年，家人经过慎重考虑，支持她应试羊毛湾文工团。“那一年，我成为了一名梨园弟子，能一心学戏、演戏，是人生中最快乐的时光。”回忆起那一刻，她眼中闪烁着光芒。

学戏之路充满艰辛，但她从未退缩。1960年，丁碧霞入学乾县文化艺术学校，校长因她年龄比同期学员大三四岁，担心练功跟不上，她急得哭了，坚定地说：“我就是要学戏，要唱戏！”此后，她把别人看电影的时间用来练功，在练功场反复琢磨身段唱腔，没日没夜地练习，凭借原有的基础和不懈的努力，进步飞速，最终顺利留下，主攻小生、须生。

1961年，丁碧霞进入乾县弦板腔剧团实习演出，与王碧云、刘智民等弦板腔名家同台献艺。次年，剧团调往西安专训半年，成了她艺术成长的关键期。

“《取桂阳》中，我演赵范，为练好靴子功、帽翅功，走路、吃饭都在练，脚磨泡、腿练肿就索性穿着靴子睡，排练了几个月，导演居然不知道我是个女孩子。”丁碧霞笑着说。此次专训中，她更获尚小云等名家亲授点拨，演技精进显著。在《取桂阳》汇报演出后，其塑造的赵范形象，赢得省领导及专家同行的广泛赞誉。

对待演戏，她极致认真。现代戏《杨贝立》中，需要塑造蓬头垢面的老头形象，她剪掉头发回家模仿爷爷言行。为解决“神似”问题，她每日在崎岖小路上练挑扁担，腿肿肩破也毫不退缩，该剧也成为她的代表作之一。

丁碧霞的演艺生涯并非坦途。但她对戏曲的热爱从未熄灭。1977年，古典戏恢复演出，剧团多次邀请，她克服阻力重返戏台，主演《十五贯》再次引起轰动。据丁碧霞回忆，演出时，剧院、剧团人山人海，一票难求。而真正将她推向艺术高峰的，是1979年为庆祝中华人民共和国成立三十周年献礼演出的《紫金簪》。

“里面有场逼供戏，需要跪着完成，膝盖破了皮，就裹着棉垫继续练。”丁碧霞说。凭借自己的独特理解，她将夏时昌面对言行逼供的坚定、坦然，发挥到极致。最终，该剧获得集体一等奖，多家媒体多次播放，名声大噪。

一生之中，丁碧霞主演二十余部弦板腔剧目，塑造众多经典形象。退休后，她组建“乾县名秀联袂演出团”，十年间在各地演出，培养新秀。2008年，丁碧霞被命名为国家级非物质文化遗产项目皮影戏（弦板腔）代表性传承人。

如今，已年逾八旬的丁碧霞，仍心系弦板腔的传承。“从年轻的小生，到年岁渐长的须生，再到后来演白胡子老生，一演就是一辈子。”她感慨着，语气中满是对这门艺术的不舍与热爱，“我愿意将余生，毫无保留地奉献给弦板腔传承事业，这既是我的使命，更是我的责任。”

从青丝到白发，从戏台边缘追着看的懵懂孩童，到聚光灯下光芒四射的艺术大家，丁碧霞的人生早已与弦板腔融为一体，难分彼此。

记者手记

近距离观看弦板腔表演，便深深沉浸其中。台上，演员全情投入，一招一式皆功底，那是对这门艺术最诚挚的坚守；台下，戏迷目光灼灼，跟着旋律轻声哼唱，弦板腔早已融入当地人的生活。

与当地年长者交流，他们无一不深受弦板腔的熏陶，对这门艺术怀有深厚的感情。弦板腔从历史深处走来，展现出顽强的生命力。如今，随着关注度的提升，传承人正不断创新。我们由衷期盼，这弦板相和的动人旋律能代代相传，余韵永续。